[1395, Пиза (?),- 1455, Рим (?)], итальянский живописец, рисовальщик и медальер. Сформировался под влиянием веронской и ломбардской живописи рубежа 14-15 вв. В живописных произведений П. (фреска "Св. Георгий и принцесса" в церкви Сант-Анастазия в Вероне, около 1435-38; "Видение св. Евстафия", около 1420-25, Национальная галерея, Лондон) готические традиции постепенно вытесняются новыми ренессансными исканиями. С наибольшей яркостью процесс этот отражён в рисунках П. (зарисовки животных, костюмов, штудии фигур, в том числе обнажённых; преимущественно перо, тушь; см. илл.), обнаруживающих его настойчивое стремление к познанию натуры. Один из первых итальянских портретистов (портреты Джиневры д'Эсте, 1430-е гг., Лувр, Париж), П. является и основоположником ренессансного медальерного искусства; в его медалях (в честь Лионелло д'Эсте, 1444, бронза, литьё, и др.) лаконическая чёткость индивидуальной характеристики сочетается с пластической тонкостью моделировки.

Лит.: Майская М. И., Живопись Пизанелло и особенности развития Возрождения в Северной Италии, в сборнике: Классическое искусство Запада, М., 1973, с. 19-54; Fossi Todorow M., I disegni del Pisanello e della sua cerchia, Firenze, 1966; Paccagnini G., Pisanello, N. Y., 1973.

М. И. Майская.

Пизанелло. "Борзая собака". Рисунок пером и акварелью. 1-я пол. 15 в. Лувр. Париж.

Пизанелло. "Мадонна со святыми Антонием и Георгием". 1430-40-е гг. Национальная галерея. Лондон.

(Pisanello) (1395-1455), итальянский живописец, рисовальщик и медальер. Пизанелло был одним из главных представителей искусства поздней готики в Северной Италии, а также непревзойденным мастером портретных медалей.

Антонио Пизанелло родился близ Вероны в 1395, учился в северной Италии и испытал влияние Стефано да Дзевио, Альтикьеро и Джентиле да Фабриано. Работал при дворах Гонзага, д'Эсте, Висконти и Сфорца - от Милана до Неаполя. Получал заказы от папской курии и неаполитанского короля Альфонса V. К сожалению, все выполненные им росписи залов и капелл во дворцах его заказчиков погибли. Сейчас Пизанелло известен по шести или семи сохранившимся живописным композициям, миниатюрным портретам на медалях и ярким, очень детальным рисункам. Пизанелло умер в Риме в 1455.

Фреска Св. Георгий и принцесса (1435-1438, Верона, церковь Санта Анастазиа) является прекрасным образцом стиля Пизанелло. Сцена трактована скорее как пышное шествие придворных, а не как драматический эпизод. Персонажи одеты в богато расшитые костюмы и помещены на фоне пейзажа с животными, городом с чудесными дворцами, величественной процессией конных рыцарей, виселицей и морем. Каждая деталь выписана столь же тщательно, как в натурных зарисовках Пизанелло с изображениями животных, птиц, голов и фигур. В отличие от таких тосканских художников, как Мазаччо и Андреа дель Кастаньо, Пизанелло мало интересовался недавно изобретенными приемами перспективных построений, ценя точность в передаче деталей более, чем их согласованность в рамках единой композиции. Его живопись близка к изображениям с готических гобеленов.

Сохранившиеся портреты кисти Пизанелло - профильные, выполненные с легкой светотеневой моделировкой, например, портреты Джиневры д'Эсте (1436-1438, Лувр) и Лионелло д'Эсте (1441, Бергамо). В композицию портрета включены такие детали, как бабочки и цветы; благодаря этому создается чисто декоративное изображение, не осложненное психологическими нюансами.

Медали Пизанелло представляют большую ценность прежде всего благодаря точному портретному сходству с изображенными на них людьми - знаменитыми современниками художника. В основе этих портретов лежат произведения древнеримского медальерного искусства. Обычно с одной стороны медали (на аверсе) помещали профильное изображение головы заказчика в окружении девиза, а с другой (на реверсе) - сцену, прославляющую одну из добродетелей или демонстрирующую одно из его славных деяний. После Пизанелло ни один другой мастер медальерного искусства не достигал такого мастерства в построении композиции и столь блестящей лаконичности и ясности.